حنان أبوالضياء تكتب عن:الوحشية السياسية فى فيلم "هروب الرقيب فولكونوجوف"

فى فيلم «هروب الرقيب فولكونوجوف»، Captain Volkonogov Escaped، المعروض ضمن المسابقة الرسمية لمهرجان الجونة فى دورته الخامسة، نحن فى عام 1938، حيث التطهير العظيم لستالين، حيث مات مئات الآلاف فى عهد الإرهاب. فى هذا السياق من جنون العظمة والولاء للحزب قبل كل شىء، حيث نرى نسخة مبسطة من سان بطرسبرج تبدو أشبه بفيلم ديستوبيا أكثر من كونها دراما تاريخية. لكن الأحداث التى تنبثق منها حقيقية بشكل مرعب.. ودراما هروب الرقيب فولكونوجوف، مفعمة بالحيوية ومُصممة بإحكام وهى نوع من الكوميديا السوداء معتمدة على قصة مأساوية بشكل أساسى.

يحكى الفيلم قصة الكابتن فولكونوجوف، وهو مسؤول تنفيذى يتمتع بالاحترام والطاعة فى الاتحاد السوفيتى السابق، والذى يشهد استجواب زملائه بشكل مريب. مستشعرًا أن دوره سيأتى قريبًا، لذا يخطط للهروب.

«الكابتن فولكونوجوف الهارب».. مطاردة سريعة الخطى، تم توجيهها بمشاهد مذهلة وجريئة، من خلال السيناريو الإنسانى العميق للمخرجين ناتاشا ميركولوفا وأليكسى تشوبوف والتفاصيل السينمائية المؤثرة. هو إنتاج مشترك بين روسيا واستونيا  وفرنسا، بدعم من وزارة الثقافة الروسية، المعهد الأستونى للأفلام، والمنحة الثقافية لأستونيا ومساعد دور السينما الفرنسية فى العالم.

الفيلم تم تصويره فى لينينجراد، سانت بطرسبورج، حيث يعمل بطل الفيلم وأعوانه فى منظمة تبدو أنها NKVD  مقدمة من KGB وFSB اليوم، جميعهم يرتدون زيًا أحمر أنيقاً، يميز هؤلاء الرجال على أنهم فرقة النخبة المتماسكة الذين يقضون الكثير من وقتهم، عندما لا يتصارعون مع بعضهم البعض بشكل هزلى مثل أشبال الذئاب، فى جمع الخونة المفترضين للثورة، وعادةً ما يكونون ملفقين تمامًا، حتى يتم تعذيبهم وإعدامهم.

وفى الصباح الذى تبدأ فيه الأحدث، يقفز أحد كبار ضباط فولكونوجوف من النافذة، ربما لأنه يتوقع أنه سيكون هو التالى على «القائمة» المخيفة لأولئك الذين سيتم جمعهم. شعر فولكونوجوف بأن الوقت الذى يقضيه فى كرسى التعذيب على وشك أن يبتعد فجأة دون أن يكون لديه الكثير من الخطط حول المكان الذى سيذهب إليه وكيف سيصل إلى هناك.

الفيلم تدور أحداثه فى روسيا السوفيتية حيث يكون الجميع الموضوع، حتى الجنود المسؤولون. إنه أواخر الثلاثينيات من القرن الماضى، لينينجراد وعمليات التطهير على قدم وساق. بينما القبطان يتوق إلى الخلاص من ذنوبه، ليحظى فى اللحظة الأخيرة، كما يؤمن، بالجنة. وطوال الأحداث يركض طالباً السماح من اهل ضحاياه حتى لا يذهب الى الجحيم. الفكرة بدأت بسرقته بعض الملفات ذات الصلة بجرائمه، ويتعقب كل قريب ويطالب بالعفو. فى البداية، يحاول ببساطة تجنب الأبدية فى الجحيم. لكنه يطور تدريجيًا فهمًا أعمق لعواقب أفعاله.

يلعب يورى بوريسوف دور فولكونوجوف، وهو رجل قوى حليق الرأس يعمل فى جهاز الأمن القومى والذى يهرب بملف يحمل قائمة القتلى. خطته هى إخطار أفراد الأسر الذين ما زالوا ينشرون الجوارب والأوشحة والرسائل إلى معسكرات العمل كل أسبوع، معتقدين أن أحباءهم على قيد الحياة وسيتم إطلاق سراحهم فى يوم من الأيام. ويؤمن فولكونوجوف بأنه إذا استطاع إقناع شخص ما بمسامحته، فقد يتم إنقاذ روحه.

تظهر لفولكونوجوف روح رفيقه المقتول نيكيتا كوكوشكين، ليخبره بأنه أمامه حتى غروب الشمس غدًا ليجد شخصًا ظلمه ويغفر له، وإلا فإنه سيعانى من تعذيب لم يحلم به حتى السوفييت الملعونون إلى الأبد فى الجحيم. وبالتالى، بالنسبة لبقية الفيلم، يشق فولكونوجوف طريقه من خلال قائمة مسروقة من الأشخاص الذين فقدوا أحباءهم فى وحدته، وغالبًا ما يتمسك الناجون بالأمل الوهمى بأن الضحايا لا يزالون على قيد الحياة. لقد أصيب البعض بالجنون، والبعض خائف للغاية لدرجة أنهم يعتقدون أن استدراج فولكونوجوف ما هو إلا جزء من فخ متقن، والبعض قد تقدموا ويحاولون فقط البقاء على قيد الحياة.

وتستمر الأحداث سريعة لاهثة، حيث ينتقل القبطان من مكان إلى آخر. يلاحقه الرائد تيموفى الذى يعانى أمراض الرئة ويكافح من أجل البقاء. يعرف القبطان أن الرائد سيقتله إذا أمسك به. يعرف الرائد أن العقيد سيقتله إذا فشل. إن التسلسل القيادى فى روسيا عبارة عن سلسلة من القتلة. ولا عجب فى أن فولكونوجوف قد يئس من كل هذا. يُظهر لنا الفيلم دولة انزلقت الى الجحيم. فى هذه القاعة المضاءة بنار الغاز، لا شيء صحيح باستثناء ما يتم تحديده فى الأعلى. يجب الوفاء «بجدول الاعتقال» كل يوم بينما تتضمن «إعادة التقييم» دائمًا عقوبة الإعدام. فى أحد المشاهد المروعة، اعترف ضابط سوفيتى مبتسمًا أن الأشخاص الذين يستهدفونهم ليسوا فى الحقيقة جواسيس أو إرهابيين. لكن المشكلة تكمن فى أنهم غير موثوقين ولا يمكن الوثوق بهم فى الأزمات. ويخلص الضابط إلى القول: «إنهم أبرياء الآن».  «لكنهم سيكونون مذنبين فى وقت لاحق».

الأحداث فى الفلاش باك تُظهر أن القبطان، وهو نفسه سيد التعذيب والإعدام ومنطق الدولة الفاشية، يعرف ذلك تمامًا مثل أى شخص آخر، والإفراج الذى يرغب فيه ليس إطلاقًا ماديًا.

نعيش الاحداث حيث خط هجومها لا يرحم، أمطار مستمرة من ضربات المطرقة، وتعامل تشوبوف وميركولوفا مع الأحداث كان مرعبًا تقريبًا، واختاروا تقديم روسيا ستالين على أنها كوميديا ​​سوداء مرعبة. هناك تلميح من التهريج فى مشهد يحاول فيه فولكونوجوف مكبل اليدين التخلص من خاطفيه، وعبثية المعسكر لتصوير حمقى الأمن القومى برؤوس الرصاص البراقة وثيابهم الحمراء. أحد أكثر سكان حجرة الرعب هذه حيوية هو جلاد الدولة، وهو أسطورة من لينينجراد يتغاضى عنها الضباط. يرتدى ربطة عنق ويضبط برفق إمالة رأس كل شخص ليعذبه الى حد القتل.

 نحن طوال الفيلم نعيش مع القبطان 24 ساعة للتكفير عن خطاياه ونجح المخرجان الروسيان ناتاشا ميركولوفا وأليكسى تشوبوف فى التعايش مع كل لحظة فى سيناريوهما، وكانت النتيجة مروعة وشبيهة بالكابوس.

لعب التصوير السينمائى لمارت تانييل، وتصميم أزياء ناديجدا فاسيليفا دورا

هاما فى تعزيز الفكرة، بدءًا من الكرنفال إلى البشاعة حيث السادية فى بعض «أساليبهم الخاصة» - مثل إجبار المعذبين على غناء أغنية شعبية روسية أثناء ارتداء قناع غاز كامل للوجه، ما يؤدى إلى منع الهواء.

 هؤلاء الرجال يعاقبون الناس لأنهم قد يرتكبون جريمة ذات يوم. لقد استمد السيناريو بالتأكيد من فظائع الحياة الواقعية، السخيفة والقاسية لدرجة أنها بدت من عالم آخر. ثم هناك اللحظات التى يصعب مشاهدتها من عمليات الإعدام، حيث يوضح خبيرالإعدام أفضل طريقة لإطلاق النار على شخص ميتًا لتوفير الوقت والذخيرة، ويدعو الضباط للمشاركة، إنها مشاهد قاسية بالفيلم تقشعر لها الأبدان.

يبدو أن المخرج أراد من إخفاء وجوه الضحايا، ليؤكد أنهم ليسوا بشرًا لهؤلاء الرجال. واستغرق الأمر من فولكونوجوف 24 ساعة لكى تراهم على هذا النحو، عندما قام الكابتن بزيارة للزوجات والأزواج والآباء وحتى الأطفال، ويجدون كل منهم فى نقطة مختلفة من الإنكار أو الحزن. لم يتم إبلاغ أى منهم رسميًا بعد، لكنهم يعرفون أنه سيتم سجن قريبهم، وغالبًا ما يخشون الأسوأ.

يتم زيادة التوتر فى الأحداث من خلال مطاردة الشرطة التى تقترب من القبطان، لكن هذا لا يزال يجد وقتًا للحظات من التأمل. وعندما يبدأ القبطان فى العثور على انسانيته، ويكشف هذا عن الاداء المميز للنجم بوريسوف.

على الرغم من أن بوريسوف يبرز فى البداية انعدام المشاعر فى الكابتن فولكونوجوف، وهو وجه فارغ يصعب قراءته، فإن سلوكه البارد ليس سيكوباتيًا. الشعور بالندم يبدو معقولاً بالنسبة له. تحت موقفه الحيادى تجاه الأفعال الشاذة التى تم توجيهه للقيام بها، وفى انشقاقه اليائس، يقدم المخرجون ببراعة عناصر واقعية سحرية

ومن أجمل المشاهد عندما قال طفل لفولكونوجوف بإدانة شديدة: «لن يغفر لك أحد»، بهذه الكلمات، هناك حكم قاتل. سياسيًا دون توضيح الحقائق أو تسمية شخصيات تاريخية محددة، ينشر الفيلم الرائد جولوفنيا، الشرير بين الأشرار، كقوة قمع خبيثة ترى فى رغبة القبطان فى التكفير هزيمة. يلعب تريبونتسيف دور الرائد بتصميم حقير، بلا هوادة حتى عند سعال الدم. إن ذكرياته السابقة عن تبريره للقتل الجماعى للمدنيين كإجراء وقائى قبل أن ينخرطوا فى أعمال الخيانة يمثل تذكيرًا تقشعر له الأبدان بأن الصالح الأخلاقى لا يتوافق فى كثير من الأحيان مع سيادة القانون.

ولم يفكر السيناريو فى صياغة قصة خلفية تبرر كيف أصبح القبطان أو رفاقه على ما هم عليه، ولكن يتضمن لمحات من الأخوة غير الملوثة. تبدأ الميزة بمباراة للكرة الطائرة وتُظهر لاحقًا بروفة لأداء غنائى ورقص يوضح كيف أن الرابطة الأخوية هى بمثابة مرساة للعقل وسط مهامهم الشنيعة الهمجية. تظهر ذكرى أخرى «كيدو» فيريتنيكوف، نيكيتا كوكوشكين، أفضل صديق للبطل والمغنى الموهوب، وهو يبكى بلا هوادة على إدراك ما يستلزمه منصبه. فى تلك اللحظات يغلف ما يشبه الإنسانية الوحوش المصنعة.

بالنسبة لفولكونوجوف، ينتظر مصيراً لا مفر منه، سواء كان إلهيًا أو أرضيًا وفقط فى التعاطف الصادق مع شخص آخر أن التبرير الذى يسعى إليه قد يكون موجودًا. لا يلتقط ميركولوفا وتشوبوف أطروحتهما الغامضة بشكل متقن حول الخير والشر من خلال الحوار ولكن فى رحلة بحث شرسة ومثيرة للانتباه لإيجاد من يغفر له من بين أهالى الضحايا.

فى النهاية، استطاع ناتاشا ميركولوفا وأليكسى تشوبوف صياغة أسلوب سينمائى مميز لتاريخ غير بعيد، حيث يمكن بسهولة رؤيته على أنه تعليق خالٍ من الزمان حول تكوين الدول الخبيثة والقمعية، و تمكن بوريسوف من تحويل البطل، الذى كان فى البداية متنمرًا وحشيًا، إلى شخصية ضعيفة ومثيرة للشفقة فى نهاية المطاف. بقية الممثلين المكونين من عدد قليل من الوجوه المألوفة من السينما الروسية الحديثة، مثيرون للإعجاب بنفس القدر، خاصة أن معظمهم يجب أن يكون لهم تأثيرهم فى عدد قليل من المشاهد.